消费观察：让传统在时尚中传承

    对大部分国人而言，距离最近的有关中国国服形象的记忆，大概是在13年前——2001年于上海举行的APEC峰会上，各国领导人身着“中式唐装”在上海科技馆前集体亮相。随后，唐装在海内外华人中迅速流行开来，掀起了一股“唐装热”。不过，关于国服，在很长一段时间内仍未见定论：中国要不要有自己的国服？为什么要有自己的国服？按照什么思路和规范去设计国服？
    作为一个国家服饰文化的代表，国服同国旗、国徽、国歌一样，是国家的一种象征和符号。日本、韩国、缅甸、泰国等许多亚洲国家以及非洲、北欧、东欧诸国都拥有自己的国服，阿拉伯国家更是视自己的民族服饰为生命。随着中国经济的发展，国际交流与合作的加强，中国文化正被越来越多的国家接受。在不少人看来，拥有十四亿人口的中国，至今没有自己的国服，是中华文明印记的一种缺失。
    对于今年重回中国的APEC峰会，老百姓们关心的热点之一，就是今年APEC参会领导人们会穿中国传统服饰吗？谜底已经揭晓。在刚刚结束的APEC会议上，各经济体领导人一身具有中式风格的服装，再次成为一道引人瞩目的亮丽风景。
    的确，作为衣冠之邦、礼仪之邦，服装生产和消费大国，中国式服装是展示国粹的重要窗口。今年3月下旬，国家主席习近平偕夫人彭丽媛出访欧洲，两次穿改良版的中式服装，成为亮点，同时引发了“国服文化研究热”。许多外交界人士也认为，随着中国各界人士和企业家出国考察进行投资等活动日益增多，中国国内接待的外国朋友也不断增加。在参加重要活动时，着装上适当增加一些中国民族色彩，会提升个人或代表团的爱国情感和民族自豪感。服装是一个国家的脸面，是无言的名片，是无声的语言。倡导国服不仅可以起到弘扬中国传统文化思想的作用，而且在当今时代的文化核心结构中也将起到全新的作用。持续有效地保护民族服饰文化，民本民俗就能得到更好地渗透与传承，也能获得民众情感上的共鸣。
    国服应当承载着国家和民族的文化信息。不可否认，从整体上比较国内外服装设计师的设计水平，国内设计师在运用中国传统造型元素方面还存在较大差距，主要问题是我们的设计师没有真正找到中国传统文化与时尚的契合点。虽然经过20多年的高速发展，我国服装业的设计和生产已经取得了一定的成绩，但由于起点较低，目前的设计水平仍与人们的消费需求存在一定差距。尤其是与国际知名品牌相比较，这种差距更加凸显。究其原因是设计师的设计观念存在诸多误区：或是盲目跟风，抛弃传统；或是对中国传统文化元素的简单拿来，机械复古，致使设计缺少创意；不重视消费市场，走“为传统而传统”的艺术化之路。因此，走出这些误区，是缩小差距的关键。
    首先，有中国特色的服装设计不能仅仅是传统符号的元素堆砌。如何把握好继承传统与服装时尚创新相统一的原则，是中国传统造型元素在现代服装设计中的关键问题。国服设计要在尊重传统的基础上，兼顾传统和现代两种元素，把中国传统服装的写意思想融入现代国服中去，设计出一种继承传统、面向未来的国服。对照那些服装时尚设计较成功的国家不难发现，他们成功的主要原因就是很好地继承了本国的文化传统，充分挖掘出了本民族传统文化的内蕴并在此基础上进行了现代的设计创作。
    其次，有中国特色的服装设计要兼顾艺术性和实用性。传统造型元素的应用是为现代服装设计服务的，是与服装设计相结合，从而达到艺术性和实用性完美统一的视觉效果，掌握运用好传统造型元素对服装的多样化和个性化发展具有十分重要的意义。两者必须兼顾，缺一不可。
    最后，有中国特色的服装设计应当着眼于创造。如何将传统造型元素作为设计取之不尽的源泉而不是设计思维定式的枷锁，在运用传统造型元素进行现代服装设计时以人为本地进行创造，才是至关重要的。眼下有些设计师不是为了创造，而只为了“弘扬”和“推广”。传统元素的拼凑只是一种生硬的组合，只有真正以创造精神面对中国传统造型元素时，它们才不是负担，而成为一种资源，就像西方设计师利用中国元素一样。