近期备受瞩目的大型戏剧服装作品展《传承的温度——韩春启、王钰宽、崔晓东、阳东霖、陈晓君戏剧服装作品展》29日下午在国家大剧院正式开幕，韩春启、王钰宽、崔晓东、阳东霖、陈晓君都是戏剧服装界炙手可热的知名设计师，如此次大规模的联合展出各自历年精彩作品尚属首次。
莅临开幕式的嘉宾有：中戏资深教授、中国舞美协会顾问邢大伦，国际舞台美术联盟（iSTAN）专家、中央戏剧学院客座教授及研究生导师李锐丁，北京舞蹈学院资深教授、硕士生导师肖苏华，中国舞美学会会长、中国戏曲学院教授、硕士研究生导师曹林、?著名导演白文应等业界嘉宾，以及来自各界贵宾，开幕式现场一如今夏般热情，一度被观众们围的水泄不通。
开幕式活动由本次展览参展设计师、北京舞蹈学院教师陈晓君主持，韩春启、邢大伦、李锐丁、曹林相继做了精彩发言。
主持人陈晓君老师在开幕式上说：我们本次的展览主题为传承，我们都是韩春启老师的学生，我们四个人很幸运，都在最好的年纪遇到了最好的老师，成就了现在最好的我们，现在我们四个当中，有中国舞台美术界非常优秀的设计师，也有回归校园成为教师继续传承的工作的园丁。我们感恩于曾经传授给我们技艺，教我们做事做人的老师们，也感恩于曾经帮助过我们的和今天到来的专家、老师、同学、朋友。这就是我们这次展览的意旨，这就是传承的温度。
随后由韩春启教授宣布展览正式开幕！几位艺术家分别为来宾们进行作品导览，观众们兴致勃勃地在自己喜欢的作品前驻足细赏，拍照留念。
国家一级舞美设计师、北京舞蹈学院艺术设计系教授、硕士生导师韩春启先生在接受媒体采访时动情的说：“传承是一条河，我们都是河里的一滴水，只要我们在一起，这条河就不会断流，它就永远会走下去。如果能这样，我们说大一点，我们中国的戏剧服装设计的专业就会越来越好。”因为另外四位参展设计师都曾是韩春启老师带过的学生，所以韩老师还幽默的介绍说：“这四个我认为是特别有代表性的，我认为是我最好的学生之一，我说我不能跟你们比衣服，因为我比不过。我比不过我的衣服都是四十年前的，四十年前都是最优秀的，今天我拿衣服跟你们比，我绝对是比不过，因为你们已经早早已经胜于我了。但是我说我很自豪的事，你们四个都是我的作品！”
著名新锐服装设计师、中国歌剧舞剧院首席服装设计师阳东霖先生谈起当前的创作状态：也许“跨界.融合”会比较准确描述我当下的一个状态。因为我和我的团队喜欢做不一样的尝试，接受不一样的挑战。从舞台戏剧艺术到影视剧，可以把很多在舞台剧里面用到的一些手法——抽象、概括、强化戏剧张力等创作理念用到影视剧里；同时影视剧里对细节、用色考究的特点和规律，也可以反过来用到舞台戏剧中来。行业之间并没有天然的屏障与壁垒，这种融合的跨界，会很有意思，也会有不一样的表达。
著名戏剧影视服装设计师、北京舞蹈学院教师陈晓君老师接受媒体采访时特别感谢韩春启老师：“我们都来自于一个地方，都来自于北京舞蹈学院。韩老师是我们的导师，既是我们在专业上的老师，也是我们生活上的老师，教给我们专业的知识，也教会我们做人。”除了精彩的敦煌壁画主题作品，还有一组“现代刺绣”作品，陈晓君老师认为“科技的进步是可以改变我们的生活的。手工刺绣出来的那种感觉是我们能够感受到人的情感的东西，机器的东西会让人觉得跟人的距离产生的比较远，但是机器有它非常有优势的地方，时间成本上、制作的手法上，是手绣无法也无法模仿的。当然手绣也是机器无法模仿的。虽然机器都在不断的更新换代，也是在尽力的去模仿手绣的那种感觉，但是我觉得各有所长。我这个人的性格可能是我喜欢刺绣，但是我的性格又比较喜欢快的去解决一些问题。”
著名戏剧影视服装设计师、中央歌剧院服装设计师王钰宽先生接受媒体采访时谈起自己的创作：作为设计并不是机械化的，而是说情绪到了，激发了我的状态，一触而发画出来的东西打动我的肯定也能打动观众。有一面墙上展出的所有的草稿都是没有甲方的，而是我捕捉了我的自己的一个情绪，我痛苦，我回忆我忧伤，我坐到那儿我就想拿笔，拿笔就是把我的状态通过戏剧人物把它记录下来。我觉得情感必须真实，你的情感必须真实，你恨就是恨，你爱就是爱。这是单纯的谈情感，转化到人物身上情感。他肯定是痛是什么感觉，喜悦是什么感觉，那我就会去找一种面料，找用材质，打碎，重组。
著名戏剧影视舞台服装设计师、中央戏剧学院教师崔晓东先生在接受媒体采访时首先介绍了这次展出的几个系列的服装作品，包括著名歌剧《卡门》和杨丽萍导演的大型舞台秀《平潭印象》，还谈到习惯于手绘创作，“手绘，保持了我个人对艺术的一种敏感度，另外手绘它要求具备很高的艺术性，是一种绘画作品，所以我是比较看重的。另外，我比较喜欢写书法，我觉得是一种对东方传统的一种理解。”韩春启、王钰宽、崔晓东、阳东霖、陈晓君，他们都是耕耘在舞台幕后的“无名英雄”，他们把青春和才华毫无保留地奉献给所热爱的文化艺术事业，为大家呈上了许许多多脍炙人口的作品。据悉，本次展览将持续展出至7月14日，7月6日还将举办一场精彩的讲座活动。
韩春启
国家一级舞美设计师、北京舞蹈学院艺术设计系教授 硕士生导师、云南大学昌新国际艺术学院 硕士生导师。
毕业于中央戏剧学院（原中央五七艺
王钰宽
中央歌剧院服装设计师、中国舞台美术家学会会员。
毕业于北京舞蹈学院戏剧影视服装设计专业。近年来参与创作了一系列舞台剧与大型演出作品，特别是在歌剧服装的风格样式与文化内涵承载的关系方面进行探索，在近年的一些民族风格作品中有所收获。
主要作品《山林之梦》 《女武神》 《红帮裁缝》 《二泉》 《英·雄》 《边城》 《沂蒙山》 《大红灯笼》 《江海潮》 《黄大年》 《花木兰》 《金孔雀》 《风雪夜归人》 《与妻书》。
崔晓东
戏剧影视舞台服装设计师、中央戏剧学院教师。
创作涉及影视，舞台，旅游秀等多个领域。作品数次获得五个一国家精品工程奖，文华奖。
主要作品
舞剧《诺玛阿美》《红高粱》《尘埃落定》《雪域天路》《杨靖宇》《打金枝》《原风》《永远的秧歌》《傩情》《浮生》，香港芭蕾舞剧《红楼梦》，音乐剧《我是川军》，杨丽萍舞台秀《平潭映象》，万达西双版纳冰秀《蝴蝶公主》，合肥万达秀《谍影虫虫》，深圳东部华侨城《天禅第二部》《独山盛典》《敦煌盛典》，歌剧《卡门》 等。
影视作品《建国大业》《那年花开月正圆》 美剧《马可波罗》《大闹东海》等
大型活动
2017年一带一路国家大剧院高峰文艺晚会《千年之约》、2014年亚太经合组织会议国家领导人服装设计、上海戏剧学院舞蹈学院七十年校庆、河南大学百年校庆。
2006年央视春晚、2007年央视春晚、2012年央视春晚、2008年北京奥运会、2010年上海世博会、2014年南京青奥会。
阳东霖
新锐服装设计师、影视戏剧服装设计硕士、中国舞台美术学会会员、中国歌剧舞剧院首席服装设计。
曾就职于北京2008奥运会开闭幕式运营中心、国家大剧院。获邀参加北京2008奥运会开闭幕式、2010年广州亚运会开闭幕式、建国60周年《复兴之路》、建党90周年《我们的旗帜》、张艺谋G20《最忆是杭州》，多次央视、湖南卫视春晚、中秋晚会等大型活动的服装设计工作。作品远赴美国纽约、华盛顿、费城、日本、希腊、马其顿、保加利亚、塞尔维亚、巴西、阿根廷等地演出交流。获邀参加2018中国先锋戏剧青年设计师提名展，2019俄罗斯INNOVATIVE COSTUME of the 21st CENTURY国际设计师展。多次获得文化部服装设计奖、舞美学会年度奖、文华奖等。常年活跃在影视剧和舞台服装造型设计领域。
主要作品
舞剧《孔子》《莲花》《沙湾往事》《杜甫》《昭君出塞》《赵氏孤儿》《李白》《洛神赋》《西游》《戈壁青春》《云.九章》《驼道》《梦回乌拉》《玉树不会忘记》《桃花源记》《关公》《草原记忆》《香巴拉》等。
歌剧、音乐剧《图兰朵》《鉴真东渡》《白毛女》《小二黑结婚》《刘三姐》《号角》等《袁隆平》《蝶》。
文旅剧目
融创无锡-德贡《无锡秀》. 融创青岛-比利时lpc《青秀》 珠海长隆《龙秀》《唐秀》 华夏神游厦门《闽南传奇》 华夏神游西安《驼铃传奇》 万达南昌《竹林童话》第二届石家庄旅发大会开幕式实景演出《遇见·鹿泉》 陕旅大型全景秀《出师表》 贵州《第七届旅发会开幕式-乌蒙磅礴》《大型旅游演出丝路非遗嘉年华－天下洛阳》《天下山海关》等
影视剧《唐砖》造型指导、《新版新白娘子传奇》造型指导、《魅者无疆》造型指导、《爱上北斗星男友》古装造型指导、《云上学堂》造型指导、《民国奇探》造型指导。
陈晓君
戏剧影视服装设计师、北京舞蹈学院教师、 中国舞台美术学会会员。
毕业于北京舞蹈学院戏剧影视服装设计专业。近十年来参与创作了较多的舞台和大型演出作品。曾在2008年北京奥运会闭幕式服装设计部任绘图组组长。近年来在教学之余专注于敦煌艺术的研究，并在其一系列的相关创作中努力探索实践。
主要作品《大风歌》《西施》《青山烽火》《蝶》《宝镜》《纳斯尔丁·阿凡提》《神山仡佬》《天域天堂》《大河书风》《红船起航》《海誓》《最忆是杭州》《千年之约》。
曾任周杰伦、周华健、成龙大陆大型演唱会演唱会总导演，毛阿敏演唱会总导演，齐秦演唱会导演等。曾任大型时尚史诗歌舞剧《秦王宫》、大型新视觉时尚歌舞剧《西安之夜》、大型歌舞剧《延安印象》、大型神话光影秀《财鸿神韵》、大型实景民族史诗光影秀《满秀》总制作人、总导演；大型舞蹈诗剧《大长安》艺术总监、导演；大型沉浸式互动体验舞剧《天地乐山》总制作人、总导演，艺术总监；大型实景高塔光影秀《西游归来》执行总导演等，大型光影秀《礼遇衢州》导演、中国首部7·7公里长大型实景沉浸式夜游演艺总导演等。
